“時(shí)間就像海綿里的水，只要愿擠，總還是有的。”魯迅先生的這句話，我這些年常常想起。不是為了提醒自己勤奮，而是為了追問(wèn)——我們是否還愿意為一些共同的記憶，擠出時(shí)間與心意？比如，春晚。

作為一個(gè)80后，我的童年與青春，幾乎是與春晚一同生長(zhǎng)的。那時(shí)的除夕夜，電視機(jī)是家里唯一的“中心”，飯桌是圓的，聲音是熱的，人是齊的。春晚不是節(jié)目，它更像是一種儀式，一種集體的守歲方式。甚至可以說(shuō)，它是那個(gè)年代，最具象的“共同體”。

上世紀(jì)80年代到90年代的春晚，確實(shí)堪稱“全民開盲盒”的巔峰。1983年首屆春晚采用“直播+觀眾點(diǎn)播”的形式，節(jié)目單直到最后一刻才敲定。李谷一的《鄉(xiāng)戀》因?yàn)橛^眾熱線點(diǎn)播而“破例”登場(chǎng)，那一刻，不只是歌曲的回歸，更是情感的回歸。觀眾參與其中，決定著舞臺(tái)的走向，那種不確定性的魅力，如同一場(chǎng)全民參與的冒險(xiǎn)。連演員都無(wú)法預(yù)知命運(yùn)。1990年趙本山首次登上春晚，彩排時(shí)因笑料不足險(xiǎn)些被撤，最終卻憑借現(xiàn)場(chǎng)的即興發(fā)揮成就經(jīng)典。這種懸念與真實(shí)，成就了春晚最動(dòng)人的部分。

“不確定性”，是一種藝術(shù)的生命力。那時(shí)的春晚，沒(méi)有劇透，沒(méi)有流量預(yù)判，沒(méi)有提前三個(gè)月就公布的節(jié)目單。觀眾會(huì)“押寶”，會(huì)猜測(cè)，甚至?xí)鶕?jù)彩排服裝和道具細(xì)節(jié)推測(cè)節(jié)目?jī)?nèi)容。1987年費(fèi)翔穿著紅色西裝彩排，有人便猜測(cè)那首歌與“火”有關(guān)，結(jié)果《冬天里的一把火》點(diǎn)燃全場(chǎng)。那種全民猜謎、全民等待的氛圍，本身就是節(jié)日的一部分。

然而，今天的春晚，似乎越來(lái)越少了那種“等待”的意味。節(jié)目單提前曝光，網(wǎng)絡(luò)熱搜提前鋪墊，甚至連笑點(diǎn)都可以在短視頻平臺(tái)被提前“剪輯”。神秘感被稀釋，驚喜被預(yù)支。商業(yè)邏輯的深度介入，讓春晚承擔(dān)了廣告植入、流量分發(fā)、國(guó)際傳播等多重任務(wù)。某衛(wèi)視導(dǎo)演坦言，如今節(jié)目單提前三個(gè)月就要給贊助商過(guò)目，連鏡頭切換的頻率都要精確計(jì)算。春晚從“全民狂歡”逐漸走向“精準(zhǔn)營(yíng)銷”，它開始變得穩(wěn)妥，也變得克制。

我并不否認(rèn)商業(yè)的合理性。社會(huì)在發(fā)展，媒介在變化，春晚不可能停留在1987年。但問(wèn)題在于，當(dāng)“精準(zhǔn)”取代了“真實(shí)”，當(dāng)“安全”壓倒了“冒險(xiǎn)”，藝術(shù)的靈魂是否也在悄然退場(chǎng)？

趙本山小品的魅力，絕不僅僅在于笑點(diǎn)密集，而在于那種扎根黑土地的生活氣息。他的小品中，有鄉(xiāng)土的泥土味，有對(duì)現(xiàn)實(shí)的溫和諷刺，也有對(duì)人情世故的細(xì)膩洞察?！顿u拐》系列之所以成為經(jīng)典，不僅因?yàn)樗眯?，更因?yàn)樗屓诵^(guò)之后心里一緊。那種笑，是帶著思考的笑，是帶著生活溫度的笑。

而今天的語(yǔ)言類節(jié)目，常常陷入兩種困境：一是教育性過(guò)強(qiáng)，二是網(wǎng)絡(luò)梗堆砌。前者過(guò)于強(qiáng)調(diào)價(jià)值表達(dá)，卻忽略了藝術(shù)本身的潤(rùn)物無(wú)聲；后者試圖迎合年輕人，卻顯得滯后和生硬。當(dāng)觀眾每天都在短視頻平臺(tái)接收最新鮮的段子與熱梗，春晚再去做“段子匯總”，自然難以引發(fā)真正的共鳴。笑點(diǎn)的閾值被不斷提高，單純的搞笑已經(jīng)難以滿足觀眾。

有人說(shuō)，是觀眾變了。我們不再有耐心坐在電視前四個(gè)小時(shí)，我們更愿意在手機(jī)上碎片化地獲取快樂(lè)?；蛟S這是事實(shí)。媒介環(huán)境改變了我們的觀看方式，也改變了我們的情感節(jié)奏。作為80后，我常常在除夕夜打開春晚，卻不知不覺(jué)滑向手機(jī)屏幕。那一刻，我也在反思：是春晚變了，還是我們變了？

“藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。”車爾尼雪夫斯基的這句話，在今天依然適用。春晚的喜劇性，若失去了對(duì)生活的深刻觀察，只剩下對(duì)熱點(diǎn)的追逐，那么它自然會(huì)失去力量。真正的喜劇，是讓人在笑中看到自己，是在荒誕中照見現(xiàn)實(shí)。陳佩斯的夸張、趙本山的質(zhì)樸、宋丹丹的機(jī)智，都源自真實(shí)的生活體驗(yàn)。那種真實(shí)，是無(wú)法通過(guò)數(shù)據(jù)計(jì)算出來(lái)的。

但我并不愿意簡(jiǎn)單地批評(píng)。因?yàn)榇和肀旧?，也在承受時(shí)代的壓力。它要兼顧老中青三代觀眾，要承擔(dān)文化傳播的責(zé)任，要在有限的時(shí)間里完成多重表達(dá)。在這樣的條件下，它難免趨于穩(wěn)妥?；蛟S，我們也應(yīng)該承認(rèn)，春晚從來(lái)都不是純粹的藝術(shù)舞臺(tái)，它本身就帶有教育與引導(dǎo)的功能。

問(wèn)題在于，教育是否一定要直白？?jī)r(jià)值是否一定要口號(hào)化？真正的教育，是讓人自己領(lǐng)悟，是在故事與情感中悄然發(fā)生。思想政治教育亦如此。教育不是灌輸，而是引導(dǎo)；不是說(shuō)教，而是共情。春晚如果過(guò)度強(qiáng)調(diào)“教育性”，反而會(huì)削弱其感染力。觀眾并不排斥價(jià)值表達(dá)，但他們更渴望被尊重，被理解，而不是被安排。

“一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的文藝?！?/strong>這是文學(xué)史上的常識(shí)?；蛟S，我們不能再用80年代的標(biāo)準(zhǔn)去衡量今天的春晚。但我們可以追問(wèn)：在流量與算法主導(dǎo)的時(shí)代，我們是否還愿意為一場(chǎng)真正有溫度的表達(dá)留出空間？我們是否還期待，在除夕夜，聽到一句發(fā)自內(nèi)心的臺(tái)詞，而不是經(jīng)過(guò)精確設(shè)計(jì)的金句？

春晚或許不再是唯一的舞臺(tái)，但它依然可以成為一盞燈。在除夕夜的萬(wàn)家燈火中，只要那束光還在，我們就仍然有理由，相信團(tuán)圓，相信笑聲，相信人與人之間尚未消散的溫度。這就是我關(guān)于春晚的思考，或許有些直接，又或許是真實(shí)的寫照，言而總之，總而言之，春晚的確已經(jīng)漸漸離我們80后越來(lái)越遠(yuǎn)了，80后也越來(lái)越不會(huì)因?yàn)橐粓?chǎng)“春晚“而突然增加幸福感了，也不會(huì)因?yàn)槿鄙倭艘粓?chǎng)”春晚“而缺少幸福感。因?yàn)?strong>”幸福感“不在舞臺(tái)上，而在當(dāng)下的每一次”奮斗里“。